Winter kills : culte du complot et trou de lapin

En DVD et Blu-ray : On attend avec impatience chaque nouvelle sortie vidéo de la collection Make my day! tant Jean-Baptiste Thoret sait nous réserver des surprises qui se transforment en plaisirs de cinéphile. Nouvelle illustration avec Winter kills (1979), sorti en France sous le titre Qui a tué le président ? mais également connu sous le titre Les Magnats du pouvoir. Le film de William Richert, qui réunit Jeff Bridges, John Huston et une pléiade de stars, s'annonce comme un pré-JFK avant d'emprunter de déroutants chemins de traverse.

Rambo / Voyage au bout de l'enfer : convergences restaurées

En Blu-ray : StudioCanal propose les versions restaurées de Voyage au bout de l'enfer (The Deer Hunter, 1978) et Rambo (First Blood, 1982) pour la première fois en Blu-ray à l'unité. Deux films très différents qui abordent le traumatisme provoqué par la guerre du Vietnam. Et contre toute attente, en les revoyant, les convergences sautent aux yeux.

Eastwood par Rissient (2/2) : Trump, Leone, Cimino et les autres

Artistes : Dans le cadre du Festival TCM Cinéma, qui s’est tenu aux Fauvettes le week-end dernier, Pierre Rissient est venu rendre hommage à Clint Eastwood. Le "Bouddha du cinéma français", qui a contribué à la reconnaissance du cinéaste et qui en est devenu l'ami, a évoqué l'artiste, son oeuvre, ses engagements, ses rapports avec les metteurs en scène qui l'ont dirigé... 

Festival TCM Cinéma aux Fauvettes : le meilleur du cinéma américain en un week-end !

En salles : Réservez votre agenda du 24 au 27 novembre pour vous rendre au cinéma parisien Les Fauvettes, où se tiendra le premier festival organisé par TCM Cinéma, la chaîne de référence de tous les cinéphiles, notamment des amateurs de classiques hollywoodiens ! 

Close encountrers with Vilmos Zsigmond : "Je ne tarirai jamais d’éloges sur Vilmos pour m’avoir fait confiance" - INTERVIEW

Artistes : A l’occasion de l’hommage que rend la Cinémathèque au chef opérateur Vilmos Zsigmond (du 1er au 4 juillet), rencontre avec Pierre Filmon, réalisateur d’un très beau documentaire sur ce géant de la photographie, Close encountrers with Vilmos Zsigmond. John McCabe, Délivrance, L’Epouvantail, Voyage au bout de l’enfer, Blow Out, c’est lui !

Grand admirateur et proche du chef opérateur, Pierre Filmon revient pour nous sur sa rencontre avec Vilmos Zsigmond, la force des liens qui les ont rapprochés, l’humanité du personnage, et les conditions de tournage de son documentaire, endeuillé par le décès du chef opérateur le 1er janvier 2016. Ce très beau portrait sortira en salles le 16 novembre 2016, distribué par Lost Film, la société de Marc Olry.

Le Festival de Cannes selon Marc Olry (Lost Films)

Buzz : Fondateur de Lost Films, Marc Olry distribue des pépites cinématographiques oubliées. Tel Seconds, projeté au cinéma de la plage, au Festival de Cannes, en 2014. Cette fois-ci, Marc vient présenter en compétition officielle à Cannes Classics Close Encounters with Vilmos Zsigmond, réalisé par Pierre Filmon. Nous lui avons donc soumis notre Questionnaire cannois (découvrez nos interviews). Où il est question d'une rencontre miraculeuse, de badges et de cartes postales.

Mark Rydell : retour sur un cinéaste mal connu

Artistes : La réédition le 29 juillet prochain de son film le plus célèbre, The Rose, nous offre l'occasion de faire un focus sur la carrière de son réalisateur, le finalement pas si connu Mark Rydell.

 

John Boorman : le façonneur de mythes - VIDEOS

Artistes : A 81 ans, le cinéaste britannique John Boorman jouit d'une aura XXXL, bien que ses films soient de moins en moins visibles – en France, en tout cas : alors que Queen and Country sort le 7 janvier 2015, près de neuf mois après sa présentation au Festival de Cannes, ses deux précédents films, In my country (2003) et The Tiger's tail (2006) sont restés inédits en salles. Injuste sort pour celui qui a façonné nos mythologies de cinéphile, du Point de non-retour à The General, en passant par Delivrance et Excalibur. Il revient pour la seconde fois au Forum des images vendredi 28 novembre pour une masterclass dont on espère qu'elle aura le retentissement qu'elle mérite. 

John Boorman, ce sont donc 17 films, difficiles à classer, tant son amour de l'éclectisme a prévalu dans les choix de ses sujets. A l'instar d'un Stanley Kubrick, auquel on l'a parfois un peu trop comparé, il reprend les genres pour en redéfinir les codes de manière très personnelle : films de gangsters, de guerre, d'horreur, de SF, d'heroic fantasy ou d'espionnage. Et même de chronique autobiographique. Tout Britannique qu'il soit, rien ne le rapproche du style naturaliste d'un Ken Loach ou du style dramaturgique d'un Mike Leigh. Non : son goût pour les grands espaces, l'onirisme, les quêtes héroïques, l'imaginaire, son humanisme teinté de pessimisme, sa passion pour DW. Griffith le rapprochent bien plutôt d'un David Lean ou d'un Michael Powell. 

Alors, partons à la découverte de sa filmographie en évoquant 13 de ses 17 films, avec pour ligne directrice les propos de Michel Ciment que ce dernier a tenus dans la monographie qu'il a consacrée au cinéaste : "Tout film de Boorman est la confrontation de deux espaces, de deux territoires, l'histoire d'une conquête et d'une agression". 

Rétro Vilmos Zsigmond, le chef op du Nouvel Hollywood

[Mise à jour 3 janvier 2016] Vilmos Zsigmond, directeur de la photographie emblématique du cinéma américain des années 70, est décédé, à l'âge de 85 ans. Il avait travaillé avec les plus grands : Michael Cimino - Heaven’s gate, of course, Voyage au bout de l’Enfer ; Brian De Palma - Blow Out, Obsession, Le Dahlia Noir, Le Bûcher des vanités ; Woody Allen - Le rêve de Cassandre, Melinda et Melinda ; Le Bel inconnu ; et plus inattendu, Richard Donner - Assassins et Maverick. 

Artistes : Les rétrospectives consacrées aux directeurs de la photographie sont suffisamment rares pour ne pas les passer sous silence. Et pourtant, au-delà du talent des réalisateurs, nul doute que les images d’un Fassbinder n’auraient pas la même empreinte sans la contribution de Michael Balhaus à son univers, celles de Kubrick sans celle de John Alcott, de Bernardo Bertolucci sans celle de Vittorio Storaro ou de Francis Coppola sans celle de Gordon Willis ! 

Et s’il est bien un chef opérateur emblématique du cinéma américain, c’est bien Vilmos Zsigmond, auquel le cinéma Grand Action rend hommage pendant une dizaine de jours à partir du 11 mai : projections, carte blanche, mais aussi master class le dimanche 18 mai à 14h. Dix jours pour se familiariser avec l’univers visuel d’un des plus grands chefs op’ du cinéma américain contemporain. L'occasion pour Cineblogywood de revenir sur quelques masterpieces indispensables pour cerner son importance.