Il était une fois Ennio Morricone

En Blu-ray et DVD : Giuseppe Tornatore a consacré un film émouvant à son partenaire et ami Ennio Morricone. En deux heures et demi qui passent à toute vitesse, le cinéaste italien lève le voile sur le génie torturé d'un compositeur dont les airs sont passés à la postérité.

Cinema Paradiso : quelques raisons de s'émouvoir encore et encore

En Blu-ray et 4K : C'est toujours délicat de revoir un film trente ans après qu'il vous a ému aux larmes. Découvert lors de sa sortie en salle en 1988, Cinema Paradiso (Nuovo Cinema Paradiso en V.O.) est disponible en Blu-ray, faisant suite à sa sortie en version 4K Ultra HD à la fin 2021. Alors que je glissais la galette dans le lecteur, une affreuse appréhension m'étreignit le coeur : les années m'avaient-elles endurci le cuir et asséché les yeux ? La réponse est non. Le film de Giuseppe Tornatore suscite la même émotion. Pour plusieurs raisons.

Outrages : le film-choc de Brian De Palma réhabilité

En Blu-ray et DVD : Faites l'expérience. Demandez autour de vous de citer des films qui ont pour cadre la guerre du Vietnam, Outrages (1989) sera rarement évoqué. L'oubli injustice dont fait l'objet le Casualties of war (son titre en V.O.) de Brian De Palma tient certainement à son sujet glaçant et à la manière frontale dont le cinéaste l'a abordé. Le magnifique coffret vidéo édité par Wild Side tient lieu de réhabilitation.

La Cité de la joie : une restauration de toute beauté

En Blu-ray : Pathé poursuit la restauration de certaines de ses pépites. Cette fois-ci, c'est La Cité de la joie (City of Joy, 1992) qui a fait l'objet d'une splendide restauration 4K. Le film de Roland Joffé avec Patrick Swayze est disponible dans un combo Blu-ray/DVD. 

Ennio Morricone et Michel Legrand se racontent

A lire : Alors que la musique de film est actuellement célébrée au Festival de La Baule, deux grands compositeurs se racontent dans des livres très différents mais passionnants : Ennio Morricone et Michel Legrand. Ouvrez grand les yeux et les oreilles.

A Turin, la pasta avec Ennio Morricone

Artistes : Lors d'un récent séjour à Turin, j'ai eu la chance de dîner avec Ennio Morricone. Enfin, presque...

Les 8 Salopards : Reservoir à Basterds

En salles : Depuis une dizaine d’années, Quentin Tarantino prend à bras le corps l’Histoire pour la remixer à sa sauce. Le nazisme avec Inglorious Basterds, l’esclavagisme avec Django Unchained. Le voici aux prises avec la guerre de Sécession avec Les 8 Salopards (The Hateful Eight). Western sous la neige en deux parties bien distinctes, qui s’affiche comme un double hommage à Ford et Hawks, avant que Tarantino ne le dynamite.

 

Bref, un film de sale gosse, as usual, certes ludique et brillant, qui représente la synthèse de tout le travail entrepris par Tarantino à l’égard des genres et des formes depuis Reservoir Dogs. Mais qui constitue sa propre limite.

 

Comic-Con 2015 : The Hateful Eight - Tarantino fait appel à Morricone

Buzz : Cool poster de The Hateful Eight présenté au Comic Con de San Diego. Lors du panel, QT a annoncé qu'Ennio Morricone composera la musique du film. C'est la première fois que QT fait appel à un compositeur pour une musique originale et la première fois depuis 40 ans, que Il Maestro compose le score d'un western. C'est aussi la preuve définitive que les deux hommes n'étaient pas fâchés - en 2013, Morricone avait clarifié ses propos peu amènes sur le réalisateur (lire l'article de Rolling Stone).

Cinéastes 80 : Roland Joffé le philosophe

Artistes : OCS Géants poursuit son voyage à travers le destin des cinéastes anglo-saxons des années 80, mené par Jean-Pierre Lavoignat et Christophe d'Yvoire, tous deux anciennement critiques du magazine phare des années 80 consacré au cinéma, Studio Magazine. Belle initiative qui permet de renouer avec la mythique série Cinéastes de notre temps. Et qui nous permet de revisiter des filmographies bien décriées en leur temps. Et dont certaines oeuvres passent allègrement l'épreuve du temps. Acte 5, ce samedi à 22h20, avec le Britannique Roland Joffé, réalisateur couronné dans les années 80 (La Déchirure, Mission), présenté comme le successeur de David Lean – abusivement ?  Le point grâce à ce doc sur un cinéaste finalement rare dans les médias.

EXCLU - Schnock balance sa B.O.F. pas bof

Buzz : Comme beaucoup d'autres rédacteurs de Cineblogywood, et même de tas de gens que je ne connais pas mais qui ont bon goût, je suis fan de Schnock, la revue des vieux de 27 à 87 ans. Un lecteur de la première heure même. A l'occasion de la sortie du numéro 14, avec Jacques Dutronc en couverture, nous avons voulu connaître la playlist idéale de la bande originale de film selon Schnock. 

C'est Christophe Ernault, le co-rédacteur en chef de la revue, qui s'y colle et on n'a pas été déçu. Dans son Top 8, il y a des grands noms et des compositeurs de l'ombre, des morceaux cultes et des raretés. Ça groove, c'est poignant. Allumez l'ampli et posez délicatement le saphir sur le sillon du vinyle. Paroles de Christophe Ernault.

Ennio Morricone en concert à Paris : j'y étais !

Artistes : La semaine dernière, Il Maestro était en concert à Bercy. Onze ans qu'Ennio Morricone ne s'était pas produit à Paris. Un événement à guichets fermés auquel j'ai assisté. Evidemment, Anderton m'est tombé dessus en me demandant de publier une photo ou une vidéo.

Il était une fois en Amérique : enfin en salles !

En salles : Si vous n'en étiez pas convaincus, voici 9 bonnes raisons pour courir voir – ou revoir ! – l'ultime chef-d'oeuvre de Sergio Leone, chant d'amour dédié à l'Amérique, ses mythologies et son cinéma. Et au cinéma, tout court !

1 - Parce que c'est la 1ère fois depuis 27 ans, depuis sa sortie, qu'on peut le voir en salles. Et ça, croyez-en un vieux de la vieille comme moi, c'est carrément magique. Petit conseil aux Parisiens : courez-le voir au Max Linder, ultimate confort de vision.

2 - Parce que c'est l'ultime film de Sergio Leone. Mûri pendant plus de 20 ans, c'est un film-somme qui rassemble toute son oeuvre, toute son énergie, et dans laquelle la maîtrise de son art culmine à des altitudes....Son oeuvre-testament, à la tonalité crépusculaire, même si le cinéaste avait d'autres projets, avant que le destin lui assigne ce film comme point final.

3 - Pour Robert DeNiro. Pour vérifier avec nostalgie combien DeNiro était grand, capable de tenir sur ses épaules la destinée de Noodles, ce mister nobody d'une ganster story, petit gamin juif de Brooklyn, fasciné par les lumières et les paillettes, l'argent et les femmes, que le temps transforme en personnage désillusionné, mélancolique. Et seul. Bouleversant. Et rageant de voir l'acteur à l'affiche de 3 films en un mois, tous totalement indignes de sa carrière...

Elio Petri, un cinéaste au-dessus de tout soupçon

En DVD : Sortir de l’ombre des cinéastes italiens moins connus que les maîtres Fellini, Antonioni, Pasolini ou Risi, tel est le grand intérêt du travail cinéphilique de Carlotta. Ainsi, après Pietro Germi, la maison d’édition s’attaque cet été à deux cinéastes tout aussi importants, mais délaissés par les éditeurs : Elio Petri et Mauro Bolognini. Je reviendrai plus tard sur ce dernier pour zoomer sur le premier, à l’occasion de la sortie du double DVD du film majeur du cinéaste, Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon, Grand prix spécial du jury à Cannes en 1969, Oscar du meilleur film étranger 1970. Et Carlotta de nous livrer là un modèle de DVD.

Fable d’une force subversive inouïe

Tout d’abord, le film. Plus de 40 ans après, une œuvre d’une force inouïe. Et d’une brûlante actualité. Alors qu’il vient d’être promu, un flic romain assassine sa maîtresse, et distille tous les indices possibles pour laisser accroire à sa culpabilité aux yeux de ses collègues. Quitte à inculper un mari perçu comme homosexuel. Ou bien un voisin, jeune, donc gauchiste, donc subversif. Et tout cela dans le but de jouer avec l’impunité dont il bénéficie du fait de son nouveau statut. Forcément, ça vous rappellera quelqu’un, en deça des Alpes. Ou bien au-delà !

C’est dire la force de cette fable socio-politique, menée de main de maître par Elio Petri. Gros plans expressifs sur Gian-Maria Volonte, incarnation idéale de l’arrogance et du mépris, décors marqués par l’anonymat ou la décadence, dialogues à faire frémir «("La répression est notre vaccin. La répression est la civilisation"), le tout sur une musique obsédante d’Ennio Morricone, le film évoque tour à tour l’absurde de Kafka, d’ailleurs cité en fin de film, le grotesque de Borges et la volonté de puissance de Nietzsche. Tout en restant inscrit dans l’actualité de l’Italie des années 70. Et qui trouve des prolongements bien inquiétants dans la nôtre. Bref, un film à redécouvrir d’urgence, dont Al Pacino avait acquis les droits pour le remaker made in Hollywood dans les 70’s.

Un DVD modèle

Ce DVD donne également l’occasion de re-découvrir le cinéaste italien au travers d’une foultitude de suppléments. La stratégie de la tension évoque le contexte dans lequel a été réalisé ce film (attentats de la Piazza Fontana de Milan alors attribués à l’extrême-gauche), et rappelle que le cinéaste, quasi menacé de prison, préfère quitter l’Italie quelque temps. Autre supplément à ne pas rater : Ennio Morricone évoque la construction la mélodie entêtante qui accompagne le film, sa relation au cinéaste, ainsi que de son activité en général, avant de passer au piano (regardez la vidéo).

Enfin, un passionnant documentaire nous permet de redécouvrir le réalisateur. Produit par sa compagne, il aborde un à un la plupart de ses films de ses débuts à sa fin prématurée (novembre 1982), mêlant documents d’archives, extraits, citations écrites et témoignages de comédiens, de techniciens. Ils sont tous là ! Ursula Andress, Vanessa Redgrave, Franco Nero, Robert Altman, Bernardo Bertolucci, le décorateur Dante Ferretti, Ennio Morricone, tous évoquent un homme chaleureux et humaniste, titulaire d’une Palme d’Or en 1972 pour La Classe ouvrière s’en va au paradis, et malheureusement passé un peu aux oubliettes. Parmi ses autres films les plus célèbres, on peut citer Todo Modo (1977), fable sur la démocratie-chrétienne avec Gian-Maria Volonte, et La 10ème victime (1965) fable pop de SF sur les relations hommes-femmes avec Ursula Andress et Marcello Mastroianni.

Espérons que cette édition permette de le remettre au 1er plan des cinéastes italiens. Allez, j’avoue : en visionnant Enquête.., c’est la 1e fois que je voyais un film du cinéaste. Hâte de découvrir le reste, hein Carlotta ;-)

Travis Bickle

Sous les charmes de Sophia Loren et Laura Antonelli

En DVD : Le cinéma italien, c'est bien sûr d'immenses cinéastes, des acteurs magnifiques mais aussi des actrices aux formes sublimes. De Gina Lollobridgida à Monica Bellucci, les belle donne ont d'ailleurs souvent traversé les Alpes pour venir embellir les productions françaises.

Pour quelques accords de plus

Sur le web - Artistes : "Es-tu prêt à entrer dans le monde Sergio Leone ?", demande cette pub italienne pour Sky Cinema Classics. Le paradoxe, c'est qu'on entre dans l'univers du grand cinéaste... par la musique du génial compositeur, Ennio Morricone. Le premier a tendance à éclipser le second et c'est injuste.

Reste que cette pub est géniale. C'est ici que ça se regarde. Enjoy !

Anderton

PS : Merci à Raph le terroriste musical